Eu, o tempo e a Ana Hatherly

Era uma vez um relógio anacrónico. Quando batia as horas estas rolavam pela sala e depois transformavam-se em lindas maçãs de prata que se penduravam do tecto. De cada vez que uma hora nova rolava pela sala as outras já de prata sorriam pendentes do tecto de modo que naquela sala havia sempre uma espécie de som de riso de prata e quando o relógio dava uma volta completa no quadrante as horas já de prata deixavam-se cair e então o som era mesmo de grandes gargalhadas de prata.

Ana Hatherly

(desenho HN)

https://www.publico.pt/2015/08/05/culturaipsilon/noticia/morreu-ana-hatherly-a-pintora-da-palavra-1704158

A elegia mística do Buçaco

O sol de meio Agosto já ia perto do declínio final. E do alto, desde os degraus da grande Cruz, erguida a prumo sobre a planície, varanda atlântica do Ocidente, via-se em baixo a Beira Litoral, limitada a Norte pelas serranias do Caramulo e da Estrela, desdobradas em toda a sua majestade; em frente, sobre a esquerda, alvejava, mais que os outros povoados, em nítido relevo, a estria longitudinal de Coimbra; e, no fundo, ladeado pelo negro esporão do Cabo Mondego, refulgia, ferido pelo Sol, o Oceano.

Por detrás duma dobra do relevo coimbrão sumiam-se as terras ásperas onde fui nado e as mais amenas dos campos do Mondego, onde me criei. A meus pés desdobrava-se o teatro da minha adolescência; do fundo do vale via subir, como uma névoa, os meus primeiros sonhos. Da minha lira, há muito bissexta, ergueu-se um cântico íntimo de saudade. Depois, vibrando como as velhas cordas, baixei por entre adernos, carvalhas, medronheiros, loureiros e giestas gigantescas, restos da primitiva floresta lusitânica, a aspérrima Via-Sacra, que se afunda na selva, acrescida e replantada pelos frades. Ungi-me de novo do velho espírito do Buçaco, cuja mata sagrada celebra e entoa em cada recanto, de frondes, musgo e sombra, a elegia mística da paixão de Cristo.

Mais uma vez compenetrei-me de que é impossível apreender o sentimento essencial desse lugar único em serra portuguesa, sem refluir às suas origens no primeiro quartel do século de Seiscentos. Muitos dos melhores portugueses, ofendidos pelo domínio opressivo dos Filipes, abalavam para o Brasil, alguns para a Índia e a África e muitos para o Peru. Mas outros, como os carmelitas do Buçaco, refugiaram-se naquilo a que chamaram o deserto, o deserto da floresta, cercada e segredada do mundo, com ermidas e rudíssimas vivendas embebidas na rocha; votaram-se à vida solitária e silenciosa do eremitério frondoso; e deram-se por missão plantar árvores, proteger e amar as árvores e renovar a selva primitiva com algumas espécias sagradas como o cedro.

Jaime Cortesão
https://www.youtube.com/watch?v=O6LpPSUjt5I

Experiência no papel

 “QUE COISA SÃO AS NUVENS?”

Enquadramento teórico

·         Lei de Lavoisier ou lei da conservação da massa: “Na Natureza nada se cria e nada se perde, tudo se transforma”.

·         Importância da samplagem na Arte Contemporânea. Samplear é um conceito que tem origem na música e consiste em ( Vide Dicionário Priberam)“gravar e modificar sons através de um sampleador”. No texto de apresentação da exposição Pictures and Cream (2015) na Galeria Cristina Guerra Comtemporary Art“ lê-se: “Os criadores produzem uma constante releitura do caos desta cultura global, anulando distinções entre criação e cópia, ready-made e trabalho original. As noções de criação e originalidade esbatem-se nesta contínua “samplagem” da paisagem cultural. Manipulando formas e formatos pré-estabelecidos, os artistas contemporâneos servem-se delas para descodificar modelos e produzir outras correntes de realidade, ou seja, narrativas alternativas. As narrativas contemporâneas são permanentemente fragmentadas e descentradas, o presente retrata-se numa dimensão anti-narrativa, herdeira de Warhol, Debord ou Godard.”

·         Sabedoria popular: “Do velho se faz novo”. Era o lema dos nossos avós, por necessidade, sem preocupações artísticas. Será muito exagerado considerar que, no actual contexto de uma sociedade consumista, este princípio adquire um sentido ainda mais abrangente e inclui a própria Arte?

                                                                                

Recursos

•     Canção “Inquietação” de José Mário Branco
•    Uma estante com livros, CD e DVD representativos das mais variadas  manifestações de arte, nas diversas culturas ao longo dos tempos
•     Um caixote do lixo (médio)
•     Filme de Pasolini “Que coisa são as nuvens?”
•     Papel cenário e marcadores
•     Computador e vídeoprojector
•     Um ajudante/preparador.

Descrição da experiência

O preparador começa por ligar a aparelhagem para a audição de “Inquietação” como fundo musical.
https://www.youtube.com/watch?v=D0HPZdpoo3U

Em seguida explica a um grupo de participantes como realizar a experiência devendo os vários elementos entrar em acção ao mesmo tempo, de acordo com as instruções.

      Instruções:

1.Escolher (rapidamente) 4 ou 5 exemplares das obras expostas na estante

2.Colocá-las no caixote do lixo

 Quando todos os elementos do grupo tiverem acabado estas duas tarefas, o preparador despeja o caixote ficando o seu conteúdo em monte, no chão. Retira a canção e liga a aparelhagem para dar início à projeção da cena final do filme de Pasolini “Que coisa são as nuvens?” 

(Duas personagens-marionetas são despejadas numa lixeira e vêem pela primeira vez o céu. Maravilhadas, dialogam:
- E...o que é aquilo?
- Aquelas são...as nuvens.
- E o que são estas nuvens? Como são belas! Ah! Como são belas! Como são belas!
- Dolorosa, maravilhosa, beleza da criação!)
https://vimeo.com/133697523

Por fim, o preparador convida os participantes a escreverem no papel cenário sobre a experiência que acabaram de realizar e coloca de novo a música “Inquietação”.     

HN